1Las opiniones expresadas en el artículo son responsabilidad exclusiva de los autores
y no necesariamente representan la posición oficial de la USAC y sus miembros.
El impacto de la pintura expresionista en la creatividad de
los estudiantes
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 2024
Artículo Científico
The impact of expressionist painting on the creativity of students
Priscila Andrea Rosero Enríquez
Magister en Innovación en Educación
Pontificia Universidad Católica del Ecuador Sede Ambato
[email protected]
https://orcid.org/0009-0005-4543-6355
Resumen
PROBLEMA: la investigación gira en torno a la viabilidad de fomentar la
creatividad en el ámbito del arte, idearla y evaluar el impacto de su aplicación,
partiendo de la enseñanza de las artes plásticas y de la determinación del ingenio
deficiente en los jóvenes post-millennials, del Primero de Bachillerato General
Unificado de una Unidad Educativa de la ciudad de Ambato. OBJETIVO:
identificar el impacto del arte expresionista como herramienta para mejorar
las capacidades creativas de los estudiantes pertenecientes a la generación
de post-millennials. MÉTODO: abarca un nivel exploratorio de la cualidad
educativa expresionista y el ingenio y un nivel descriptivo implementando el test
del pensamiento creativo de la expresión figurativa de Torrance para evaluar
niveles de ingenio, aplicado a un grupo compuesto por 52 estudiantes de entre
14 y 17 años. RESULTADOS: la investigación demuestra que la presencia
de la pintura expresionista tiene un impacto favorable en la creatividad de los
estudiantes, ya que, al adoptar una metodología artística que valora la expresión
emocional y la singularidad, los estudiantes cultivan habilidades creativas
Recibido: 15/02/2024
Aceptado: 16/05/2024
Publicado: 15/07/2024
Referencia del artículo
Rosero Enríquez, P. A. (2024). El impacto de la pintura expresionista
en la creatividad de los estudiantes.
Revista Diversidad Científica,
4(2), 1–12.
DOI: https://doi.org/10.36314/diversidad.v4i2.124
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20242
Abstract
PROBLEM: The research focuses on the feasibility of promoting creativity
in the art field, designing it and evaluating the impact of its application,
starting from the daily experience in the teaching of the plastic arts and the
determination of the deficient ingenuity in the young post-millennials, of the
First General Unified Baccalaureate of an Educational Unit of Ambato’s city.
OBJECTIVE: to identify the impact of expressionist art as a tool to improve
the creative abilities of students belonging to the post-millennial generation.
METHOD: it covers an exploratory level of the expressionist educational
quality and ingenuity and a descriptive level implementing the Torrance’s
figurative expression creative thinking test to evaluate levels of ingenuity,
applied to a group composed of 52 students between 14 and 17 years
old. RESULTS: the research shows that the presence of expressionist
painting has a favorable impact on students’ creativity, since, by adopting
an artistic methodology that values emotional expression and uniqueness,
students cultivate solid creative skills stimulating innovation and originality.
CONCLUSION: the improvement of the imaginative capacity of young post-
millennials measured by expressionist painting as an educational approach
demonstrated significant influence in the stimulation of innovative thought
processes, demonstrated in expressionist works produced by students who
actively participated in this particular method.
Keywords: art education, expressionism, creativity, post-millennials
Palabras clave: educación artística, expresionismo, creatividad,
post-millennials
sólidas estimulando la innovación y originalidad. CONCLUSIÓN: la mejora
de la capacidad imaginativa de los jóvenes post – millennials medidas
por la pintura expresionista como enfoque educativo demostró influencia
significativa en la estimulación de procesos de pensamiento innovadores,
demostrados en obras expresionistas producidas por estudiantes que
participaron activamente en este método en particular.
Abstract
PROBLEM: The research focuses on the feasibility of promoting creativity
in the art field, designing it and evaluating the impact of its application,
starting from the daily experience in the teaching of the plastic arts and the
determination of the deficient ingenuity in the young post-millennials, of the
First General Unified Baccalaureate of an Educational Unit of Ambato’s city.
OBJECTIVE: to identify the impact of expressionist art as a tool to improve
the creative abilities of students belonging to the post-millennial generation.
METHOD: it covers an exploratory level of the expressionist educational
quality and ingenuity and a descriptive level implementing the Torrance’s
figurative expression creative thinking test to evaluate levels of ingenuity,
applied to a group composed of 52 students between 14 and 17 years
old. RESULTS: the research shows that the presence of expressionist
painting has a favorable impact on students’ creativity, since, by adopting
an artistic methodology that values emotional expression and uniqueness,
students cultivate solid creative skills stimulating innovation and originality.
CONCLUSION: the improvement of the imaginative capacity of young post-
millennials measured by expressionist painting as an educational approach
demonstrated significant influence in the stimulation of innovative thought
processes, demonstrated in expressionist works produced by students who
actively participated in this particular method.
Keywords: art education, expressionism, creativity, post-millennials
Palabras clave: educación artística, expresionismo, creatividad,
post-millennials
sólidas estimulando la innovación y originalidad. CONCLUSIÓN: la mejora
de la capacidad imaginativa de los jóvenes post – millennials medidas
por la pintura expresionista como enfoque educativo demostró influencia
significativa en la estimulación de procesos de pensamiento innovadores,
demostrados en obras expresionistas producidas por estudiantes que
participaron activamente en este método en particular.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20243
Introducción
El arte ha sido siempre un factor predominante en el ámbito de la educación, esto es evidente
en la novedosa propuesta del plan de estudios de Educación Cultural y Artística en Ecuador,
que se introdujo en 2016, en donde se reconoce que los conceptos de cultura y arte son
componentes trascendentales y esenciales de los recursos intelectuales e imaginativos,
personales y sociales para el avance de las iniciativas educativas (Orellana, 2017). Sin
embargo, la falta de énfasis en los procesos creativos ha dificultado la generación de ideas
novedosas, la organización de los pensamientos, las emociones y la expresión de conceptos
estéticos (Pérez y Rizzo, 2016). Además, existe un desarrollo inadecuado de las habilidades
y destrezas artísticas.
Varias investigaciones previas están de acuerdo con la idea de que la aplicación de la creatividad
en el ámbito de la educación es un potente instrumento de enseñanza, debido a su naturaleza
multifacética e interdisciplinaria (Casillas, 1999; Flores, 2017). Además, cabe señalar que cada
persona posee la capacidad de aprovechar sus facultades creativas en diversos grados, lo
que la convierte en un atributo universal y no en un atributo privilegiado. Desde la perspectiva
de Martínez (2011) la tarea de enseñar implica un esfuerzo continuo por fomentar mayores
niveles de creatividad, lo que requiere la implementación de estrategias didácticas diseñadas
específicamente para fomentar el crecimiento creativo entre los jóvenes estudiantes.
Diversos autores abordan un elemento fundamental a la hora de dilucidar el enfoque
pedagógico, es decir, el determinante del proceso cognitivo que ejerce una influencia
beneficiosa en la mejora de las capacidades de los estudiantes (Aranguren, 2014; Velásquez,
2013). Esto se debe a la naturaleza maleable, versátil y contextualizada que se exhibe a
lo largo de las tres etapas de la lección: iniciación, progresión y conclusión. Las estrategias
didácticas, a su vez, contribuyen de manera constructiva al proceso de toma de decisiones
(Díaz y Hernández, 1998).
Por su parte, en Ecuador en los últimos años ha habido un aumento notable en la utilización
de las artes plásticas en el ámbito educativo. Este surgimiento representa una herramienta
innovadora y de gran valor para implementar prácticas educativas que promuevan el aprendizaje
de los estudiantes (Valencia, 2016). En consecuencia, la educación cultural y artística se
perfila como la materia más imaginativa dentro del sistema de educación secundaria, con
un aspecto cognitivo simbólico que no puede ignorarse (Leiva, 2005). Con énfasis en la
exploración, la expresión inventiva y la afirmación de que la educación artística se centra en
el acto de expresión en sí mismo se hace evidente que el uso de la pintura expresionista sirve
como facilitador del trabajo colaborativo (Contreras, 2019).
Introducción
El arte ha sido siempre un factor predominante en el ámbito de la educación, esto es evidente
en la novedosa propuesta del plan de estudios de Educación Cultural y Artística en Ecuador,
que se introdujo en 2016, en donde se reconoce que los conceptos de cultura y arte son
componentes trascendentales y esenciales de los recursos intelectuales e imaginativos,
personales y sociales para el avance de las iniciativas educativas (Orellana, 2017). Sin
embargo, la falta de énfasis en los procesos creativos ha dificultado la generación de ideas
novedosas, la organización de los pensamientos, las emociones y la expresión de conceptos
estéticos (Pérez y Rizzo, 2016). Además, existe un desarrollo inadecuado de las habilidades
y destrezas artísticas.
Varias investigaciones previas están de acuerdo con la idea de que la aplicación de la creatividad
en el ámbito de la educación es un potente instrumento de enseñanza, debido a su naturaleza
multifacética e interdisciplinaria (Casillas, 1999; Flores, 2017). Además, cabe señalar que cada
persona posee la capacidad de aprovechar sus facultades creativas en diversos grados, lo
que la convierte en un atributo universal y no en un atributo privilegiado. Desde la perspectiva
de Martínez (2011) la tarea de enseñar implica un esfuerzo continuo por fomentar mayores
niveles de creatividad, lo que requiere la implementación de estrategias didácticas diseñadas
específicamente para fomentar el crecimiento creativo entre los jóvenes estudiantes.
Diversos autores abordan un elemento fundamental a la hora de dilucidar el enfoque
pedagógico, es decir, el determinante del proceso cognitivo que ejerce una influencia
beneficiosa en la mejora de las capacidades de los estudiantes (Aranguren, 2014; Velásquez,
2013). Esto se debe a la naturaleza maleable, versátil y contextualizada que se exhibe a
lo largo de las tres etapas de la lección: iniciación, progresión y conclusión. Las estrategias
didácticas, a su vez, contribuyen de manera constructiva al proceso de toma de decisiones
(Díaz y Hernández, 1998).
Por su parte, en Ecuador en los últimos años ha habido un aumento notable en la utilización
de las artes plásticas en el ámbito educativo. Este surgimiento representa una herramienta
innovadora y de gran valor para implementar prácticas educativas que promuevan el aprendizaje
de los estudiantes (Valencia, 2016). En consecuencia, la educación cultural y artística se
perfila como la materia más imaginativa dentro del sistema de educación secundaria, con
un aspecto cognitivo simbólico que no puede ignorarse (Leiva, 2005). Con énfasis en la
exploración, la expresión inventiva y la afirmación de que la educación artística se centra en
el acto de expresión en sí mismo se hace evidente que el uso de la pintura expresionista sirve
como facilitador del trabajo colaborativo (Contreras, 2019).
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20244
En este sentido, a partir de cuestionar si es posible contribuir al desarrollo de la creatividad
desde una perspectiva artística, diseñarla y observar cuál es el impacto de su aplicación
a un grupo de estudiantes post millenials, se presenta el objetivo del artículo, desarrollar
un enfoque didáctico que utiliza la manipulación del arte expresionista para mejorar las
capacidades creativas de los estudiantes que pertenecen a la generación de post-millennials.
Materiales y métodos
La investigación es de campo debido a que se emplearon datos de un diagnóstico realizado
en la ciudad de Ambato; y también es de tipo bibliográfica documental, incorporando las
perspectivas de varios autores como marco teórico para el desarrollo de la investigación.
Los métodos empleados son cuantitativo, analítico y sintético, se llevó a cabo un examen
de los resultados obtenidos a través de plataformas digitales, como el software SPSS para
Windows. De esta forma, la metodología de investigación empleada en este estudio es de
naturaleza cuasiexperimental, ya que los investigadores manipulan intencionalmente al menos
una variable independiente para observar su impacto en una o más variables dependientes.
Se aplicó como instrumento el test creativo de Torreance cuyas fases consistieron en una
evaluación diagnóstica para valorar los niveles de creatividad de los participantes (prueba
previa). Posteriormente, se implementó una estrategia didáctica exclusiva para el grupo
experimental (fase de intervención). Finalmente, una vez finalizada la intervención, se realizó
una evaluación posterior a la intervención (prueba posterior) para determinar cualquier
cambio que pudiera haberse producido. Por otro lado, se emplea un enfoque probabilístico
del muestreo, la población total requerida para esta investigación en particular consiste en
dos grupos distintos, 25 estudiantes del Bachillerato Técnico (BTI) y 27 estudiantes del
Bachillerato en Contabilidad (BTC) de entre 14 y 17 años. Todos estos estudiantes cursan el
mismo año escolar, específicamente el primero de bachillerato, y están matriculados en una
Unidad Educativa de la ciudad de Ambato.
Resultados
Los resultados de la investigación se analizan e interpretan en una muestra de 52 estudiantes.
Los estudiantes se dividen en un grupo de control y un grupo experimental. El grupo de control
está formado por estudiantes con un bachillerato técnico en BTI. El grupo experimental está
formado por estudiantes con un bachillerato en contabilidad BTC. Los puntajes se obtienen
mediante una prueba previa y una posterior. La prueba previa mide los niveles de creatividad,
mientras que la prueba posterior evalúa el impacto de la estrategia expresionista en los jóvenes.
En este sentido, a partir de cuestionar si es posible contribuir al desarrollo de la creatividad
desde una perspectiva artística, diseñarla y observar cuál es el impacto de su aplicación
a un grupo de estudiantes post millenials, se presenta el objetivo del artículo, desarrollar
un enfoque didáctico que utiliza la manipulación del arte expresionista para mejorar las
capacidades creativas de los estudiantes que pertenecen a la generación de post-millennials.
Materiales y métodos
La investigación es de campo debido a que se emplearon datos de un diagnóstico realizado
en la ciudad de Ambato; y también es de tipo bibliográfica documental, incorporando las
perspectivas de varios autores como marco teórico para el desarrollo de la investigación.
Los métodos empleados son cuantitativo, analítico y sintético, se llevó a cabo un examen
de los resultados obtenidos a través de plataformas digitales, como el software SPSS para
Windows. De esta forma, la metodología de investigación empleada en este estudio es de
naturaleza cuasiexperimental, ya que los investigadores manipulan intencionalmente al menos
una variable independiente para observar su impacto en una o más variables dependientes.
Se aplicó como instrumento el test creativo de Torreance cuyas fases consistieron en una
evaluación diagnóstica para valorar los niveles de creatividad de los participantes (prueba
previa). Posteriormente, se implementó una estrategia didáctica exclusiva para el grupo
experimental (fase de intervención). Finalmente, una vez finalizada la intervención, se realizó
una evaluación posterior a la intervención (prueba posterior) para determinar cualquier
cambio que pudiera haberse producido. Por otro lado, se emplea un enfoque probabilístico
del muestreo, la población total requerida para esta investigación en particular consiste en
dos grupos distintos, 25 estudiantes del Bachillerato Técnico (BTI) y 27 estudiantes del
Bachillerato en Contabilidad (BTC) de entre 14 y 17 años. Todos estos estudiantes cursan el
mismo año escolar, específicamente el primero de bachillerato, y están matriculados en una
Unidad Educativa de la ciudad de Ambato.
Resultados
Los resultados de la investigación se analizan e interpretan en una muestra de 52 estudiantes.
Los estudiantes se dividen en un grupo de control y un grupo experimental. El grupo de control
está formado por estudiantes con un bachillerato técnico en BTI. El grupo experimental está
formado por estudiantes con un bachillerato en contabilidad BTC. Los puntajes se obtienen
mediante una prueba previa y una posterior. La prueba previa mide los niveles de creatividad,
mientras que la prueba posterior evalúa el impacto de la estrategia expresionista en los jóvenes.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20245
En la Unidad Educativa, la evaluación de los niveles de creatividad se llevó a cabo utilizando
cuatro componentes para evaluar el grado de creatividad de los estudiantes: a) Originalidad
de la PC, b) Fluidez de la PC, c) Elaboración de la PC y d) Flexibilidad de la PC (Torreance,
2003). Se calcularon dos puntuaciones a partir de una muestra de 52 estudiantes. El análisis
comparativo reveló diferencias estadísticamente significativas entre el Bachillerato Técnico
(BTI) y el Bachillerato de Contabilidad (BTC) en cuanto a sus puntuaciones medias en
pensamiento creativo (PC). La puntuación media del Bachillerato Técnico (BTI) fue de 54,12,
mientras que la puntuación media del Bachillerato de Contabilidad (BTC) fue de 53,81. A
saber, la mayoría de los estudiantes poseen un nivel medio de pensamiento creativo, aunque
lo ideal sería que fuera superior. Los percentiles de la prueba de Torrance, que van del 1 al
100, sirven de base para esta evaluación.
Tabla 1Comparativa pre-test pensamiento creativo entre BTI-BTC
Nota. Datos obtenidos a partir de la aplicación del pre-test de pensamiento creativo de Torreance.
En la Unidad Educativa, la evaluación de los niveles de creatividad se llevó a cabo utilizando
cuatro componentes para evaluar el grado de creatividad de los estudiantes: a) Originalidad
de la PC, b) Fluidez de la PC, c) Elaboración de la PC y d) Flexibilidad de la PC (Torreance,
2003). Se calcularon dos puntuaciones a partir de una muestra de 52 estudiantes. El análisis
comparativo reveló diferencias estadísticamente significativas entre el Bachillerato Técnico
(BTI) y el Bachillerato de Contabilidad (BTC) en cuanto a sus puntuaciones medias en
pensamiento creativo (PC). La puntuación media del Bachillerato Técnico (BTI) fue de 54,12,
mientras que la puntuación media del Bachillerato de Contabilidad (BTC) fue de 53,81. A
saber, la mayoría de los estudiantes poseen un nivel medio de pensamiento creativo, aunque
lo ideal sería que fuera superior. Los percentiles de la prueba de Torrance, que van del 1 al
100, sirven de base para esta evaluación.
Tabla 1Comparativa pre-test pensamiento creativo entre BTI-BTC
Nota. Datos obtenidos a partir de la aplicación del pre-test de pensamiento creativo de Torreance.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20246
La tabla 2 indica el análisis comparativo global post-test de la creatividad entre los diferentes
grupos, tras completar las fases secuenciales de la estrategia docente, revela la existencia de
diferencias estadísticamente significativas entre el Bachillerato Técnico (BTI) con un promedio
(control) de 48,92, y el Bachillerato de Contabilidad (BTC) con un promedio (experimental)
de 87,81 en el dominio del pensamiento creativo (PC). Por lo tanto, se puede concluir que
la estrategia expresionista permite a la mayoría de los estudiantes exhibir un pensamiento
creativo (PC), superando más de la mitad de la puntuación. Esta conclusión se basa en los
valores percentiles obtenidos en la prueba de Torrance, que oscilan entre 1 y 100.
Tabla 2
Comparativa post-test pensamiento creativo entre BTI-BTC
Nota. Datos obtenidos a partir de la aplicación del post-test de pensamiento creativo de
Torreance.
La tabla 2 indica el análisis comparativo global post-test de la creatividad entre los diferentes
grupos, tras completar las fases secuenciales de la estrategia docente, revela la existencia de
diferencias estadísticamente significativas entre el Bachillerato Técnico (BTI) con un promedio
(control) de 48,92, y el Bachillerato de Contabilidad (BTC) con un promedio (experimental)
de 87,81 en el dominio del pensamiento creativo (PC). Por lo tanto, se puede concluir que
la estrategia expresionista permite a la mayoría de los estudiantes exhibir un pensamiento
creativo (PC), superando más de la mitad de la puntuación. Esta conclusión se basa en los
valores percentiles obtenidos en la prueba de Torrance, que oscilan entre 1 y 100.
Tabla 2
Comparativa post-test pensamiento creativo entre BTI-BTC
Nota. Datos obtenidos a partir de la aplicación del post-test de pensamiento creativo de
Torreance.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20247
Por otro lado, el BTC al ser considerado como grupo experimental, se determina que existen
disparidades estadísticas entre la prueba previa con un promedio de 53,81; y en el examen
posterior con una media de 87,81. Se deduce que existe un aumento en el PC creativo como
consecuencia de la implementación de la estrategia expresionista. De ahora en adelante,
al analizar los promedios, se puede afirmar que la mayoría de los estudiantes muestran un
pensamiento creativo (CP) que supera el cincuenta por ciento, según los percentiles del test
de Torrance, que van del 1 al 100.
En cuanto a) Originalidad de PC en el BTC. El promedio antes de la prueba es de 14,59 y
posterior a la prueba es de 74,88, lo que indica una puntuación significativa en la adquisición.
El grupo participante creó obras de arte originales, novedosas y poco convencionales con
ideas sin precedentes, estableciendo un primer modelo. En b) Fluidez de PC en la prueba
previa, la puntuación media fue de 20,44; y en la prueba posterior de 77,25, lo que demuestra
un aumento significativo en la adquisición. El grupo participante es experto en la creación de
componentes visuales en el arte expresionista, que resulten atractivos para los observadores
y puedan producirse rápidamente.
Por su parte en c) Elaboración de PC la prueba previa muestra una media de 76,77 y la
prueba posterior muestra una media de 98,59 lo que indica que el grupo participante crea
obras de arte detalladas con varios contrastes en los elementos visuales para realzarlas. En
cuanto a d) Flexibilidad de PC en la prueba previa, la puntuación experimental media fue de
24,11 y en la prueba posterior de 90,70, lo que demuestra que el grupo participante es capaz
de utilizar varios enfoques y perspectivas en su arte.
De manera general, se sugiere que existe una correlación sustancial en el proceso de
adquisición. El grupo de participantes genera creaciones artísticas que consisten en imágenes
conectadas de forma imaginativa, lo que les da la libertad de emplear diversas metodologías
o puntos de vista durante el proceso de diseño.
Discusión
La investigación se llevó a cabo en el cantón Ambato en una Unidad Educativa con enfoque
mixto y paralelos con capacidad para un máximo de 27 estudiantes y un mínimo de 15
estudiantes, esta asignación depende de la proporción de estudiantes por paralelo, que se
ajusta a la demanda censal, donde, el Ministerio de Educación regula el proceso de admisión
de los estudiantes, agrupándolos según su edad, con la excepción de aquellos que han sufrido
un año de retroceso académico.
Por otro lado, el BTC al ser considerado como grupo experimental, se determina que existen
disparidades estadísticas entre la prueba previa con un promedio de 53,81; y en el examen
posterior con una media de 87,81. Se deduce que existe un aumento en el PC creativo como
consecuencia de la implementación de la estrategia expresionista. De ahora en adelante,
al analizar los promedios, se puede afirmar que la mayoría de los estudiantes muestran un
pensamiento creativo (CP) que supera el cincuenta por ciento, según los percentiles del test
de Torrance, que van del 1 al 100.
En cuanto a) Originalidad de PC en el BTC. El promedio antes de la prueba es de 14,59 y
posterior a la prueba es de 74,88, lo que indica una puntuación significativa en la adquisición.
El grupo participante creó obras de arte originales, novedosas y poco convencionales con
ideas sin precedentes, estableciendo un primer modelo. En b) Fluidez de PC en la prueba
previa, la puntuación media fue de 20,44; y en la prueba posterior de 77,25, lo que demuestra
un aumento significativo en la adquisición. El grupo participante es experto en la creación de
componentes visuales en el arte expresionista, que resulten atractivos para los observadores
y puedan producirse rápidamente.
Por su parte en c) Elaboración de PC la prueba previa muestra una media de 76,77 y la
prueba posterior muestra una media de 98,59 lo que indica que el grupo participante crea
obras de arte detalladas con varios contrastes en los elementos visuales para realzarlas. En
cuanto a d) Flexibilidad de PC en la prueba previa, la puntuación experimental media fue de
24,11 y en la prueba posterior de 90,70, lo que demuestra que el grupo participante es capaz
de utilizar varios enfoques y perspectivas en su arte.
De manera general, se sugiere que existe una correlación sustancial en el proceso de
adquisición. El grupo de participantes genera creaciones artísticas que consisten en imágenes
conectadas de forma imaginativa, lo que les da la libertad de emplear diversas metodologías
o puntos de vista durante el proceso de diseño.
Discusión
La investigación se llevó a cabo en el cantón Ambato en una Unidad Educativa con enfoque
mixto y paralelos con capacidad para un máximo de 27 estudiantes y un mínimo de 15
estudiantes, esta asignación depende de la proporción de estudiantes por paralelo, que se
ajusta a la demanda censal, donde, el Ministerio de Educación regula el proceso de admisión
de los estudiantes, agrupándolos según su edad, con la excepción de aquellos que han sufrido
un año de retroceso académico.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20248
La distribución de los dos grupos presentes en la investigación no mostró disparidades en los
factores sociodemográficos como la edad, el género ya que de un total de 52 participantes
hubo una representación equitativa de 26 mujeres y 26 hombres y el nivel educativo.
Esto se puede atribuir al modelo de selección de participantes, que empleó un método de
muestreo probabilístico. Tras analizar la prueba previa del BTI-BTC, se detectaron diferencias
estadísticamente significativas entre los grupos. Esto indica que ambos grupos comenzaron
con niveles de creatividad comparables. Además, las puntuaciones de ambos grupos indicaron
un nivel medio de creatividad, aunque sería preferible que superaran el umbral exigido.
El nivel de comportamiento creativo exhibido por los estudiantes de la Unidad Educativa en el
programa de BTC es generalmente bajo, por esto se lo seleccionó, como grupo experimental
para el análisis posterior a las pruebas. El grupo experimental recibió una intervención en forma
de estrategia didáctica destinada a mejorar las cuatro variables asociadas al pensamiento
creativo (PC). Posteriormente, las puntuaciones del grupo experimental mostraron una
ligera mejora. Se puede decir que la implementación de la estrategia didáctica expresionista
permitió obtener puntuaciones más altas y aumentar los niveles de creatividad (Rincón y
Rincón, 2015).
Al comparar las fases previas y posteriores a la prueba del grupo experimental de BTC, se
observaron diferencias significativas en las puntuaciones relacionadas con el PC creativo. Los
resultados de cada variable fueron más altos en la fase posterior a la prueba en comparación
con la fase previa a la prueba. Este hallazgo indica que la mera aplicación de la estrategia
didáctica expresionista mejoró los puntajes de creatividad entre los estudiantes de primer año
de bachillerato de la Unidad Educativa.
Siguiendo la trayectoria y comparativa con otras investigaciones, se ha establecido que, en
la Universidad Católica del Ecuador Sede Ambato, Edwin Tulchán realizó un estudio en 2015
centrado en el desarrollo de un enfoque pedagógico para mejorar las habilidades de lectura en
inglés para fines específicos dentro de una institución aeronáutica. En sus hallazgos, postula
que las estrategias de enseñanza sirven como marco rector para las medidas necesarias
para cultivar las habilidades de aprendizaje de los estudiantes. Estas estrategias, adquiridas
y utilizadas intencionalmente por los estudiantes, funcionan como herramientas adaptables
para abordar los problemas y reforzar su base cognitiva.
En la Universidad de Guayaquil, Wendy Contreras realizó una investigación en 2019 sobre el
tema «la pintura expresionista en relación con el desarrollo psicosocial de los adolescentes».
Su conclusión afirma que la incorporación de los lenguajes artísticos expresionistas en las
artes visuales está entrelazada con diversas disciplinas y materias académicas, por lo que
sirve como una herramienta recreativa y educativa dentro del plan de estudios establecido.
La distribución de los dos grupos presentes en la investigación no mostró disparidades en los
factores sociodemográficos como la edad, el género ya que de un total de 52 participantes
hubo una representación equitativa de 26 mujeres y 26 hombres y el nivel educativo.
Esto se puede atribuir al modelo de selección de participantes, que empleó un método de
muestreo probabilístico. Tras analizar la prueba previa del BTI-BTC, se detectaron diferencias
estadísticamente significativas entre los grupos. Esto indica que ambos grupos comenzaron
con niveles de creatividad comparables. Además, las puntuaciones de ambos grupos indicaron
un nivel medio de creatividad, aunque sería preferible que superaran el umbral exigido.
El nivel de comportamiento creativo exhibido por los estudiantes de la Unidad Educativa en el
programa de BTC es generalmente bajo, por esto se lo seleccionó, como grupo experimental
para el análisis posterior a las pruebas. El grupo experimental recibió una intervención en forma
de estrategia didáctica destinada a mejorar las cuatro variables asociadas al pensamiento
creativo (PC). Posteriormente, las puntuaciones del grupo experimental mostraron una
ligera mejora. Se puede decir que la implementación de la estrategia didáctica expresionista
permitió obtener puntuaciones más altas y aumentar los niveles de creatividad (Rincón y
Rincón, 2015).
Al comparar las fases previas y posteriores a la prueba del grupo experimental de BTC, se
observaron diferencias significativas en las puntuaciones relacionadas con el PC creativo. Los
resultados de cada variable fueron más altos en la fase posterior a la prueba en comparación
con la fase previa a la prueba. Este hallazgo indica que la mera aplicación de la estrategia
didáctica expresionista mejoró los puntajes de creatividad entre los estudiantes de primer año
de bachillerato de la Unidad Educativa.
Siguiendo la trayectoria y comparativa con otras investigaciones, se ha establecido que, en
la Universidad Católica del Ecuador Sede Ambato, Edwin Tulchán realizó un estudio en 2015
centrado en el desarrollo de un enfoque pedagógico para mejorar las habilidades de lectura en
inglés para fines específicos dentro de una institución aeronáutica. En sus hallazgos, postula
que las estrategias de enseñanza sirven como marco rector para las medidas necesarias
para cultivar las habilidades de aprendizaje de los estudiantes. Estas estrategias, adquiridas
y utilizadas intencionalmente por los estudiantes, funcionan como herramientas adaptables
para abordar los problemas y reforzar su base cognitiva.
En la Universidad de Guayaquil, Wendy Contreras realizó una investigación en 2019 sobre el
tema «la pintura expresionista en relación con el desarrollo psicosocial de los adolescentes».
Su conclusión afirma que la incorporación de los lenguajes artísticos expresionistas en las
artes visuales está entrelazada con diversas disciplinas y materias académicas, por lo que
sirve como una herramienta recreativa y educativa dentro del plan de estudios establecido.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 20249
Por el contrario, la Universidad Internacional de La Rioja realizó un estudio en 2015 sobre
el tema «Mejorar la creatividad en las aulas de educación primaria» utilizando un proyecto
artístico multidisciplinar dirigido por Stephany Swift García. Los resultados de este estudio
afirman que la creatividad es un rasgo que se puede fomentar y que su cultivo en una etapa
temprana facilita el pensamiento divergente, la adaptabilidad y la toma de decisiones.
Conclusión
El examen de los fundamentos teóricos facilitó el discernimiento del carácter distintivo de
los adolescentes post-millennials, así como de los atributos particulares e interconectados
de la creatividad (PC). En consecuencia, se establecieron cuatro componentes, a saber, la
originalidad, la fluidez, la elaboración y la adaptabilidad, que se aplican y operacionalizan en
el examen de expresión figurativa de Torrance. Este examen sirvió como una herramienta
fundamental para realizar investigaciones de campo con los estudiantes.
La determinación de los niveles de creatividad en los estudiantes post-millennial se logró
mediante el examen de expresión figurativa de Torrance. Al emplear este método, fue
posible incitar y evaluar los niveles de creatividad. En consecuencia, se descubrió que los
estudiantes de la Unidad Educativa poseían un nivel medio de pensamiento creativo (PC).
Sin embargo, se hizo evidente que su nivel actual no está a la altura de las expectativas
establecidas para su edad y nivel académico, por lo que es necesario implementar estrategias
para superar este umbral.
La evaluación de un enfoque didáctico en el que se empleaba la pintura expresionista como
método de autoexpresión entre los adolescentes post-millennials arrojó resultados positivos.
Los resultados de la prueba posterior indicaron claramente una mejora significativa en los
niveles de creatividad (PC), particularmente en términos de originalidad. Además, se observó
un progreso innegable en términos de fluidez y flexibilidad del pensamiento creativo. En
consecuencia, se puede afirmar con seguridad que la utilización de la pintura expresionista
como estrategia didáctica facilitó eficazmente el desarrollo del pensamiento creativo entre los
jóvenes post-millennials, como lo demuestran sus producciones expresionistas originales que
se generaron a través de la práctica de este enfoque.
Por el contrario, la Universidad Internacional de La Rioja realizó un estudio en 2015 sobre
el tema «Mejorar la creatividad en las aulas de educación primaria» utilizando un proyecto
artístico multidisciplinar dirigido por Stephany Swift García. Los resultados de este estudio
afirman que la creatividad es un rasgo que se puede fomentar y que su cultivo en una etapa
temprana facilita el pensamiento divergente, la adaptabilidad y la toma de decisiones.
Conclusión
El examen de los fundamentos teóricos facilitó el discernimiento del carácter distintivo de
los adolescentes post-millennials, así como de los atributos particulares e interconectados
de la creatividad (PC). En consecuencia, se establecieron cuatro componentes, a saber, la
originalidad, la fluidez, la elaboración y la adaptabilidad, que se aplican y operacionalizan en
el examen de expresión figurativa de Torrance. Este examen sirvió como una herramienta
fundamental para realizar investigaciones de campo con los estudiantes.
La determinación de los niveles de creatividad en los estudiantes post-millennial se logró
mediante el examen de expresión figurativa de Torrance. Al emplear este método, fue
posible incitar y evaluar los niveles de creatividad. En consecuencia, se descubrió que los
estudiantes de la Unidad Educativa poseían un nivel medio de pensamiento creativo (PC).
Sin embargo, se hizo evidente que su nivel actual no está a la altura de las expectativas
establecidas para su edad y nivel académico, por lo que es necesario implementar estrategias
para superar este umbral.
La evaluación de un enfoque didáctico en el que se empleaba la pintura expresionista como
método de autoexpresión entre los adolescentes post-millennials arrojó resultados positivos.
Los resultados de la prueba posterior indicaron claramente una mejora significativa en los
niveles de creatividad (PC), particularmente en términos de originalidad. Además, se observó
un progreso innegable en términos de fluidez y flexibilidad del pensamiento creativo. En
consecuencia, se puede afirmar con seguridad que la utilización de la pintura expresionista
como estrategia didáctica facilitó eficazmente el desarrollo del pensamiento creativo entre los
jóvenes post-millennials, como lo demuestran sus producciones expresionistas originales que
se generaron a través de la práctica de este enfoque.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 202410
Referencias
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una muestra de jóvenes argentinos. Anuario de psicología/The UB Journal of psychology,
44(1), 55-70. https://www.redalyc.org/pdf/970/97032346005.pdf
Casillas, M. Á. (1999). Aspectos importantes de la creatividad para trabajar en el aula. Educar
(Guadalajara, Jal.), 4(10), 10-18. https://biblat.unam.mx/es/revista/educar-guadalajara-jal/
articulo/aspectos-importantes-de-la-creatividad-para-trabajar-en-el-aula
Contreras Prado, W. (2019). Pintura expresionista en la calidad del desarrollo psicosocial en
adolescentes [Bachelor's thesis, Universidad de Guayaquil]. Repositorio Institucional
de la Universidad de Guayaquil. http://repositorio.ug.edu.ec/bitstream/redug/43001/1/
BFILO-PAR-10- 009.pdf
Díaz, A. y Hernández, G. (1998). Estrategias de enseñanza para la promoción de aprendizajes
significativos. En Hernández, F. (Ed), Estrategias docentes para un aprendizaje significativo
(pp. 69-112). McGrawHill.
Leiva, J. (2005). Fundamentación y diseño de un modelo de intervención socioeducativa desde
una perspectiva constructivista, para su aplicación en organizaciones productivas o de
servicios. Estudio de su aplicación e impacto en una empresa [Doctoral dissertation,
Universitat Ramon Llull]. Archivo digital. https://url2.cl/rUj1L
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arteterapia. Arte, Individuo y Sociedad, 23(1), 91-97. https://bit.ly/32hN7ce
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en el contexto de las bibliotecas escolares. E-Ciencias de la Información, 7(1), 134-154. https://
www.scielo.sa.cr/scielo.php?pid=s1659-41422017000100134&script=sci_abstract&tlng=es
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Rincón, C. & Rincón, N. (2015). Diseño e implementación de una estrategia didáctica para el
fortalecimiento de la escritura a través de textos digitales en los estudiantes del grado 203
del colegio Distrital Estrella del sur. Universidad Libre. https://repository.unilibre.edu.co/
handle/10901/8304
Swift-García, S. (2015). Desarrollo de la creatividad en el aula de Educación Primaria a través
del un proyecto artístico multidisciplinar [Bachelor's thesis]. Reunir repositorio digital.
https://reunir.unir.net/handle/123456789/3256
Torrance, E. P. (2003). Orientación del talento creativo. Troquel.
Tulchán, E. (2015). Diseño de una estrategia didáctica de aprendizaje significativo para
mejorar la lectura de inglés para propósitos específicos en una institución aeronáutica.
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bitstream/123456789/1152/1/75679.pdf
Valencia, M. (2016). La pintura como recurso dentro de una estrategia didáctica para el desarrollo
de la expresión oral en la enseñanza aprendizaje del inglés como lengua extranjera.
Universidad ICESI. https://url2.cl/NWDkW
Velasquéz, G. (2013). Glosario de Artes Plásticas. Universidad de San Carlos de Guatemala
Facultad de Humanidades Departamento de Arte. http://biblioteca.usac.edu.gt/
EPS/07/07_3938.pdf
Sobre la autora
Priscila Andrea Rosero Enríquez
De nacionalidad ecuatoriana, graduada en la escuela de artes Lidia Sevilla, actualmente
docente de Educación Artística en la Unidad Educativa Rumiñahui-Ambato comenzó a
interesarse por el mundo de la creatividad artística con la creación y difusión del libro Ibarra
en papel pop up, hizo un pregrado en desarrollo de páginas web, una licenciatura en Diseño
Gráfico y una Maestría en Innovación Educativa.
Financiamiento de la investigación
Con recursos propios.
Rincón, C. & Rincón, N. (2015). Diseño e implementación de una estrategia didáctica para el
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Sobre la autora
Priscila Andrea Rosero Enríquez
De nacionalidad ecuatoriana, graduada en la escuela de artes Lidia Sevilla, actualmente
docente de Educación Artística en la Unidad Educativa Rumiñahui-Ambato comenzó a
interesarse por el mundo de la creatividad artística con la creación y difusión del libro Ibarra
en papel pop up, hizo un pregrado en desarrollo de páginas web, una licenciatura en Diseño
Gráfico y una Maestría en Innovación Educativa.
Financiamiento de la investigación
Con recursos propios.
Revista Diversidad Científica Vol. 4 No. 2 Año 202412
Declaración de intereses
Declara no tener ningún conflicto de intereses, que puedan haber influido en los resultados
obtenidos o las interpretaciones propuestas.
Declaración de consentimiento informado
El estudio se realizó respetando el Código de ética y buenas prácticas editoriales de publicación.
Derechos de uso
Copyright (c) 2024 Priscila Andrea Rosero Enríquez
Este texto está protegido por una licencia CreativeCommons 4.0.
Usted es libre para compartir, copiar y redistribuir el material en cualquier medio o formato
y adaptar el documento, remezclar, transformar y crear a partir del material para cualquier
propósito, incluso comercialmente, siempre que cumpla la condición de atribución: usted
debe reconocer el crédito de una obra de manera adecuada, proporcionar un enlace a la
licencia, e indicar si se han realizado cambios. Puede hacerlo en cualquier forma razona-
ble, pero no de forma tal que sugiera que tiene el apoyo del licenciante o lo recibe por el
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Declara no tener ningún conflicto de intereses, que puedan haber influido en los resultados
obtenidos o las interpretaciones propuestas.
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El estudio se realizó respetando el Código de ética y buenas prácticas editoriales de publicación.
Derechos de uso
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Usted es libre para compartir, copiar y redistribuir el material en cualquier medio o formato
y adaptar el documento, remezclar, transformar y crear a partir del material para cualquier
propósito, incluso comercialmente, siempre que cumpla la condición de atribución: usted
debe reconocer el crédito de una obra de manera adecuada, proporcionar un enlace a la
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ble, pero no de forma tal que sugiera que tiene el apoyo del licenciante o lo recibe por el
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